De Ipanema a Montevideo o de Joao Gilberto a Eduardo Mateo

Cuando en Mayo de 1958 se produce el lanzamiento del disco “Canção do Amor Demais”  de la cantora Elizete Cardoso, señalado como el disco que inauguró la Bossa Nova, fundamentalmente por ser un disco dedicado enteramente a canciones de una nueva dupla autoral - Tom Jobim y Vinicius de Moraes – y porque en dos temas del disco (Chega de Saudade y Outra Vez) João Gilberto acompaña a Elizete haciendo oír por primera vez lo que seria la famosa “batida” de guitarra de la Bossa Nova, mucho de lo que después serían las características del movimiento ya estaban prontas.

Desde principios de los años 50, con Dick Farney primero y posteriormente con Johnny Alf, Newton Mendonça, João Donato, Tom Jobim y Luiz Bonfá, la música brasilera estaba modificando la manera de arreglar y armonizar el “samba canção”, introduciendo modismos del bolero y fundamentalmente del jazz.

João Gilberto, de vuelta a Rio después de un voluntario “exilio” en Porto Alegre y en Minas Gerais, en la casa de una hermana, vino a sintetizar, en su forma de tocar la guitarra y de cantar, revalorizando el cantar bajito y lo sutil, todo lo que se estaba generando alrededor del samba canción definiendo lo que seria la estética de lo que se llamaría la Bossa Nova-

Un par de años antes Antônio Carlos Jobim le había sido presentado al poeta Vinicius de Moraes y éste le pidió que le pusiera música a la obra teatral que estaba escribiendo: “Orfeu da Conceição”, y de donde surgieron canciones que ya anunciaban la Bossa Nova como Se todos fossen iguais a você  y A felicidade.

Por otro lado, un grupo de jóvenes se reunían en un apartamento de Copacabana para oír y hacer música tratando de absorber todo lo “moderno” que había en materia musical. El apartamento era el de Nara Leão, y los jóvenes que asistían eran, nada menos, que Carlos Lyra, Roberto Menescal, Chico Feitosa y el periodista  Ronaldo Bóscoli el cual se volvería unos de los mas importantes letristas de la Bossa Nova, además de haber sido quien bautizó al movimiento con ese nombre.

En agosto de 1959 se estrenaba en el cine Coventry la película “Orfeo Negro”, basada en la obra Orfeu da Conceição, de Vinicius de Moraes, quien para la época vivía en Montevideo con el cargo de vice-cónsul.

En ese lejano 1959, nadie asoció la película con algo llamado “Bossa Nova”. Y no podríìa, aunque los grandes ingredientes de la receta estaban ahí: la música de Jobim, las letras de Vinicius y hasta la “batida” de guitarra (hecha en el filme por Roberto Menescal, acompañando a Agostinho Dos Santos en “A felicidade”).

Un año después, el LP “Chega de Saudade” (con doce canciones de autores como Caymmi, Ary Barroso, Carlos Lyra y Bóscoli, ademàs de Tom y Vinicius), grabado en enero y febrero de 1959 ya estaba en las tiendas de Montevideo (Casa Praos, Casa Cardellino, Casa Sapelli y, claro, Palacio de la Música) y sólo entonces Tom, Vinicius y João Gilberto fueron informados que habían inventado la Bossa Nova.

Uno de los jóvenes uruguayos que más se sintió impresionado con la respetable colección de temas de la película y con el ritmo de la guitarra tocada por Roberto Menescal, fue Eduardo Mateo quien encontró  inspiración para bautizar el conjunto con el cual venia ensayando desde el año anterior. El resto del nombre provenía del Bando da Lua, conjunto de Aloysio de Oliveira que acompañara a Carmen Miranda.- Así ge bautizado “Bando de Orfeo”.

Mateo se enloqueció con João Gilberto y se volcó por entero a desentrañar la compleja sencillez de las pequeñeces vocales y acordes disonantes condimentando la “Batida” que definió la Bossa Nova.-

Indudablemente, Mateo no fue el único que se “murió” con la Bossa Nova, en boliches como “Orfeo Negro” en Carrasco en el Chez Carlos de Punta Gorda y en sin número de fiesta privadas, lo que se empezó a escuchar fue Bossa Nova.-

Cuenta Roberto Galleti, primer baterista de “Tótem”, que toda esa generación de músicos escuchaba al Tamba Trío, al Zimbo, a Milton Banana Trío.-

Las radios tenían programas como “La hora de Dick Farney”, que se encargaban de difundir el nuevo ritmo.-

Los jóvenes Hugo y Osvaldo Fattorusso, junto a Caio Vila, en el “Trio Hugo Fattorusso”, tocaban un repertorio que era mayormente Bossa Nova, antes que Los Beatles les volaran la cabeza y los llevaran a crear a Los Shakers.

 Precisamente, al disolverse “Los Shakers”,en 1969, quedaron debiendo un disco a la discográfica  EMI y entonces Hugo y Osvaldo, ya sin Caio ni Pelìn que habían marchado al exterior, grabaron un disco, raro de conseguir hoy, pero excelente llamado “La Bossa de Hugo y Osvaldo” que tiene algunos temas de los Shakers, en lectura bossanovìstica, tiene “Chicalanga” de Manolo Guardia y “Me gustas demasiado” de George Harrison con arreglos que remiten a Sergio Méndez y Brasil’ 66.-

Pero volviendo a Eduardo Mateo, después de irse de gira al Brasil, en 1964, al volver tuvo un encuentro importante para su formación bossanovística con el guitarrista paulista Ylzo Prestes.

Cuenta Miguel “Caramelo” Mattos que Ylzo Prestes era un “avión”, que tocaba moderno, con acordes complicados y fue quien le enseñó a Mateo todo lo que supo después de ritmos y de acordes.

Mateo, al igual que lo hacían en Rio, Menescal y Carlos Lyra con João Gilberto, se quedaba al final de la noche para que Ylzo Prestes le pasara acordes y armonías.-
Lo cierto es que al poco tiempo de práctica, Mateo ya era más que un excelente imitador de la “batida” de João Gilberto.

Escuchando el CD “Inéditas” de Diane Denoir y Eduardo Mateo, los temas Meditaçao, Corcovado, Agua de beber; Berimbau, Vivo sonhando, Garota de Ipanema y Samba de verão, son, sin lugar a dudas, fiel testigo de las palabras de Alencar.-

Además en esas canciones, que fueron grabadas como playback para programas de televisión, se puede escuchar a Diane Denoir cantando en el estilo intimista que impusiera Astrud Gilberto por aquellos años.

Hace algunos años, a un amigo brasileño, fanático de João Gilberto, le hice escuchar el tema “Jacinta” de Eduardo Mateo, tema que está en el LP “Mateo sólo bien se lame” y me preguntó en qué disco de João estaba esa canción que él no la conocía.

Por eso hoy, cuando se cumplen sólo 50 años del nacimiento de la “Bossa Nova” queríamos traer este recuerdo, no sólo de los padres fundacionales del movimiento, sino que también recordar a quien fuera su mejor apóstol en el Uruguay y pensar que sin Bossa Nova no hubieran existido El Kinto, Tótem, Opa, Camerana, Sexteto Electrónico Moderno, Jorge Drexler, “Pitufo” Lombardo, Fernando Torrado, “Mandrake” Wolf y tantos otros que abrevaron de sus aguas.

Bibliografía:
   "Chega de saudade" - Ruy Castro
   "Razones Locas" - Guilherme De Alencar Pinto
   "De las cuevas al Solís" - Fernando Pélaez
   "Joao Gilberto" - Zuza Homem de Mello

Discografía:
   "Cancao de amor demais" - Elizete Cardoso
   "Chega de saudade" - Joao Gilberto
   "Orfeo Negro" - Soundtrack del filme homónimo
   "La bossa de Hugo y Osvaldo" - Hugo y Osvaldo Fattorusso
   "Mateo sólo bien se lame" - Eduardo Mateo
   "Inéditas" - Diane Denoir y Eduardo Mateo